Зодчество Англии: рубеж XVII–XVIII столетий

Зодчество Англии

Ключевым признаком данного направления является подражание гармонии, строгости форм и монументальности, характерным для античного ордера, который становится образцом архитектурного идеала.

Классицизм в Англии удерживал ведущие позиции до середины XVIII века. Условия для распространения этого направления были во многом подготовлены заранее: к моменту его утверждения избыточность барочных и рокайльных форм уже перестала соответствовать запросам европейского общества, особенно его интеллектуальной части. Существенное влияние оказали и перемены общественно-политического характера. После революции XVII столетия к власти в Англии пришли новые сословия — буржуазия и дворянство. Примечательно, что аналогичная система государственного устройства сформировалась здесь примерно на полтора столетия раньше, чем во Франции, что обеспечило Англии роль пионера в культурном развитии буржуазного общества.

В начале XVII столетия в Англии сформировалось новое направление в архитектуре — палладианство. Это течение было непосредственно связано с деятельностью выдающегося зодчего Иниго Джонса, который прошёл профессиональное обучение в Италии и впоследствии реализовал принципы палладианства на английской почве. Влияние данного стиля оказалось чрезвычайно значимым для последующего развития английской архитектуры, существенно преобразовав её характер и основные художественные ориентиры.

В период рассматриваемой эпохи к числу наиболее влиятельных представителей английского зодчества относились несколько выдающихся архитекторов, чьи проекты существенно повлияли на формирование художественного облика страны.

• Иниго Джонс
• Кристофер Рэн
• Джон Вэнброу
• Уильям Кент

Ведущей чертой, отображающей специфику английской архитектуры с середины XVII по первую половину XVIII века, выступает сочетание ренессансных и классицистических основ. Аналитики отмечают: несмотря на преобладание классических идеалов, архитектурные сооружения того времени сохраняли некоторые выраженные элементы барочного стиля, но они трактовались по-особому, с учетом английской традиции. В то время как на территории таких европейских государств, как Франция, Германия, Испания и Бельгия, барокко только достигало своей максимальной декоративной насыщенности, в Великобритании уже укрепился палладианский классицизм. Примечательно: среди сохранившихся памятников британского зодчества рассматриваемой эпохи фактически отсутствуют примеры сугубо барочной архитектуры — большинство построек той поры по-своему отражают принципы классицизма.

Георгианские стили и развитие архитектурной мысли

Кристофер Рен стал одним из ключевых архитекторов Англии на рубеже XVII–XVIII столетий, и его вклад в формирование национального архитектурного облика сложно переоценить. Существенный толчок его карьере придали восстановительные работы после разрушительного пожара Лондона 1666 года и возвращение на престол династии Стюартов. В эти годы именно Рен возглавлял масштабные проекты по реконструкции собора Святого Павла, а также по строительству ряда лондонских храмов и значимых светских объектов, среди которых Королевский госпиталь в Гринвиче, дворцы Хэмптон-корт и Уайтхолл. Его последователи, Николас Хоксмур и Джон Вэнброу, воплотили смелые новаторские подходы, благодаря чему их постройки вошли в число наиболее выдающихся и самобытных произведений английской архитектуры.

В период царствования первых четырёх представителей Ганноверской династии (1714–1830 годы) на территории Англии складывался сложный художественный ландшафт, в котором различные стилистические направления получили интегральное наименование — «георгианские стили». Отличительной чертой этого этапа была стилистическая неоднородность и разобщённость архитектурных тенденций. В течение полувека, пока Ганноверы укрепляли свою власть, ведущую роль в решениях государственных и художественных вопросов сохраняла либеральная аристократия, фактически определяя направление развития искусства. Многие архитектурные проекты, реализованные Кристофером Реном и его учениками в годы правления трёх предшествующих монархов из дома Стюартов, имели выраженные черты монументального барокко, которое в последствии представители либеральных кругов оценивали как излишне пышное и спорное в эстетическом отношении. В ответ на это, на рубеже XVIII века формируется коалиция новаторов и влиятельных меценатов, выступивших инициаторами архитектурных реформ, основанных на возвращении к классическим палладианским принципам.

Значимое место среди георгианских стилей занимает неоклассицизм, который начал активно распространяться в Британии начиная со второй половины XVIII века. Уже к концу этого столетия, включая годы правления Георга IV, в английской архитектуре появляются и другие художественные направления — например, готическое возрождение и регентский стиль, выделявшиеся оригинальностью подходов. 

Особенности оформления интерьеров

Во внутреннем оформлении построек рассматриваемого времени чётко прослеживается переход от ренессансных канонов к классическим традициям. Стены и потолки по-прежнему украшались деревянными панелями и сложными декоративными узорами, однако ордерная система становится всё более доминирующей. В композиции интерьеров интенсивно внедряют элементы, свойственные классицизму: пилястры, карнизы, а также орнаменты с четкой геометрией. Присутствие барочных черт сохраняется преимущественно в декоративных аспектах, что видно особенно в проектах, реализованных Кристофером Реном во второй половине XVII — XVIII веках: тектоническая чёткость пространства сохраняется, а украшения ограничиваются гирляндами или лепными мотивами, не затрагивающими конструктивную структуру помещений.

Парадные холлы стали отличительной чертой аристократических домов, построенных в Англии в этот период. Одним из самых выразительных образцов подобного пространства считается дворец Кэстл-Ховард, автором которого выступил архитектор Джон Вэнброу. В этом здании центральный зал спроектирован под куполом на парусах, что формирует эффектную и динамичную театральную композицию интерьера. С обеих сторон холла размещены крупные арочные проёмы, ведущие к лестничным маршам; возвышающиеся за колоннадой галереи второго этажа усиливают пространственный размах. Через широкие дверные проёмы посетители попадают в гостиные комнаты, из которых открывается доступ к садовым террасам.

В георгианский период помимо развития зодчества и оформления фасадов особое значение приобрели декоративные искусcтва. Эстетические и технологические инновации чётко отразились на уровне производства керамики и работах с благородными металлами. Мебель этого времени приобрела новые черты: для отделки стен массово применялись панели из натурального дерева, заменив прежние способы облицовки, что стало основным стандартом внутренней отделки. В частных домах интерьеры отличались выверенными пропорциями и выдержанностью цветовых решений. Штукатурные элементы, часто используемые при декоративном оформлении, нередко вдохновлялись образцами античного Рима.