Архитектура Петровской эпохи: рождение нового облика России

Петровское барокко как отражение новой столицы

В период царствования Петра I в России сформировался особый художественный и зодческий стиль, известный как петровское барокко. Он стал определяющим при проектировании и возведении зданий в новой столице империи — Санкт-Петербурге. Этот стиль явился результатом увлечения императора и его окружения западноевропейской культурой, став символом кардинальных преобразований в государстве.

Его основная черта — заимствование западноевропейских, главным образом голландских, немецких и шведских, архитектурных форм и их адаптация на российской почве.

Этот стиль стал выражением новой государственной идеологии. В отличие от предшествовавшего ему нарышкинского барокко, которое, несмотря на отход от византийских традиций, сохраняло связь с древнерусским зодчеством, петровское барокко знаменовало собой решительный разрыв с прошлым. Оно было ориентировано на рациональность, сдержанность и функциональность, присущие культуре Северной Европы.

Историк зодчества А. И. Некрасов метко охарактеризовал этот период как «пилястровый», акцентируя внимание на одной из ключевых особенностей стиля — активном применении пилястр для ритмичного членения фасадов. Архитектура Петровской эпохи также имела отличия и от голицынского барокко, которое черпало вдохновение в более пышных и динамичных образцах итальянского и австрийского зодчества.

В основе петровского барокко лежала эклектика — смешение разнообразных европейских влияний. В нем прослеживается воздействие интернационального барокко, ассоциируемого с именем великого итальянца Бернини, но оно смягчено строгим французским классицизмом и элементами, восходящими к готической старине.

Узнаваемые черты нового стиля

Архитектура Петровской эпохи обладает рядом характерных черт, которые выделяют ее среди других направлений. Эти особенности были обусловлены как личными предпочтениями императора Петра I, так и практическими задачами, стоявшими перед строителями молодой столицы.

Ключевые характеристики петровского барокко:

• Простота объемов: Постройки отличаются ясной, логичной и симметричной композицией без излишней сложности.
• Четкость членений и сдержанный декор: Фасады зданий четко разделены по этажам и осям с помощью пилястр и карнизов, а декоративное убранство используется умеренно.
• Высокие кровли с переломом: Часто применялись характерные для голландской архитектуры высокие крыши, иногда с изломом (вальмовые).
• Башни со шпилями: Многие знаковые сооружения увенчаны башнями с высокими и тонкими шпилями, ставшими одним из символов Петербурга.
• Двухцветная окраска: В наружной отделке преобладала контрастная цветовая палитра — чаще всего сочетание красных или синих стен с белыми декоративными деталями (пилястрами, наличниками).
• Упрощенная ордерная система: Зодчие использовали элементы классических ордеров, но в более плоской и упрощенной интерпретации, преимущественно в виде пилястр.

Первыми архитекторами, работавшими в данном стиле, были иностранцы, приглашенные Петром I. Жан-Батист Леблон, Доменико Трезини, Андреас Шлютер, Джованни Мария Фонтана и другие мастера принесли в Россию европейские строительные традиции. Однако эти приемы были успешно освоены и русскими зодчими, такими как Михаил Земцов, которые начинали как помощники и ученики, а впоследствии стали самостоятельными авторами крупных проектов.

Интересно, что первые сооружения в этом стиле появились в Москве еще до основания Санкт-Петербурга. К ним относятся Лефортовский дворец (1697–1699) и знаменитая Меншикова башня (церковь Архангела Гавриила, 1701–1707). В этих постройках мотивы московского барокко гармонично сочетались с новым, ордерным оформлением фасадов.

Кикины палаты: история дома опального советника

Это единственное сохранившееся до настоящего времени жилое здание, которое принадлежало одному из соратников Петра I, Александру Кикину. Возведение палат велось с 1714 по 1720 год вблизи Смольного двора. Имя архитектора точно не установлено, но исследователи предполагают, что им мог быть Андреас Шлютер. В 1718 году судьба владельца дома резко изменилась: Кикин был казнен за организацию побега царевича Алексея, и его дом был конфискован в казну.

После конфискации здание получило новое назначение. С 1719 по 1727 год здесь временно располагалась уникальная коллекция петровской Кунсткамеры и личная библиотека монарха. В 1720-х годах палаты были перестроены, а в 1733 году их отдали под канцелярию и лазарет лейб-гвардейского Конного полка. Во время блокады Ленинграда сооружение было почти полностью разрушено. Однако в 1952–1956 годах под руководством архитектора Ирины Бенуа была проведена масштабная научная реставрация, вернувшая зданию предполагаемый первоначальный облик. Сегодня в его стенах находится музыкальный лицей.

Кунсткамера: кабинет диковинок и храм науки

Идея создания такого музея родилась у Петра I во время его поездки по Европе в составе «Великого посольства» (1697–1698). В европейских столицах монарху демонстрировали так называемые «кабинеты кунштов» — собрания чудес природы и творений человека. Загоревшись этой идеей, Петр начал активно приобретать как отдельные предметы, так и целые коллекции. Именно эти экспонаты легли в основу сначала «государева Кабинета», а затем и публичного музея.

Коллекция быстро пополнялась, и для нее потребовалось отдельное здание. Место для строительства было выбрано знаковое — на стрелке Васильевского острова. Существующее ныне здание возводилось с 1718 по 1734 год. Изначальный проект был создан архитектором Георгом Маттарнови. После его кончины руководство работами перешло к Николаю Гербелю, который внес в проект важные изменения. В частности, он заменил низкую кровлю на более высокую вальмовую с переломом, а также добавил угловые ризалиты для придания фасадам большей пластичности.

После смерти Гербеля стройку возглавил Гаэтано Киавери, а завершал ее уже русский архитектор Михаил Земцов. Здание Кунсткамеры является одним из ярчайших образцов архитектуры Петровской эпохи. Его композиция симметрична: два трехэтажных крыла соединены многоярусной барочной башней, увенчанной сферой. Оба фасада, обращенные к Неве и к городу, были задуманы как парадные и торжественные, что подчеркивало высокий государственный статус учреждения.