Материалы, подготовленные в результате оказания услуги, помогают разобраться в теме и собрать нужную информацию, но не заменяют готовое решение.

Архитектурный постимпрессионизм: эволюция форм и художественного мышления

Статью подготовили специалисты образовательного сервиса Zaochnik.

Содержание:

Основы и культурное влияние постимпрессионизма

Определение 1

Постимпрессионизм — это широкий художественный пласт, сыгравший ключевую роль в развитии живописи и архитектуры Франции, начиная с 1880-х и до раннего XX века.

Для этого времени характерен отход мастеров от традиционного изображения видимого мира или быстрого впечатления; акцент смещается на передачу ключевых, глубоких закономерностей окружающей действительности, применение стилизации и декоративности. Несмотря на то, что представителей постимпрессионизма работы относительно немного, их творческая деятельность существенно обогатила культуру конца XIX века. Среди самых значимых фигур этого направления выделяют Винсента Ван Гога, Поля Гогена и Поля Сезанна.

В рамках постимпрессионизм работы объединяли разные методики, эстетические подходы и формы художественного выражения. Объединяет их происхождение, корнями уходящее в импрессионизм. Благодаря этому культурному феномену сформировались основы будущих стилей, повлиявших на весь ход истории европейской архитектуры и изобразительного искусства.

Архитектурные поиски и трансформации в постимпрессионистскую эпоху

Все эти художественные процессы развивались параллельно с масштабными социальными переменами в европейском обществе. Увеличение числа рабочих привело к стремительному росту спроса на экономичное жилье. Подобные изменения стали катализатором появления новых веяний в проектировании пространств. Индустриализация обусловила чёткое разделение построек по функциональному назначению, что спровоцировало массовое строительство фабрик, торговых комплексов и выставочных залов.

Такое развитие сильно поспособствовало технологическим инновациям и совершенствованию строительных методов. Во времена постимпрессионизм работы особую известность приобрело применение железобетонных решений — их внедрение сопровождалось длительными инженерными экспериментами и экстренными строительными испытаниями.

Впечатляющие по размеру пролёты зданий проектировались и реализовывались благодаря металлическим конструкциям. Подобные достижения несколько раз становились центральными экспонатами крупных международных выставок. В ряду самых знаменитых инженерных объектов периода можно отметить:

  • Виадук через Гараби, соавтором которого стал Гюстав Эйфель (1884);
  • Эйфелеву башню, собравшую металлический каркас для Парижской Всемирной выставки 1889 года;
  • Галерею машин, также показанную на этой же выставке.

Все эти сооружения вывели французские инженерные идеи на международную арену, став символами технического прогресса и архитектурного новаторства своего времени.

Модерн как архитектурный отклик на идеи постимпрессионизма

Считается, что философская и эстетическая основа модерна во многом подготовлена мастерами постимпрессионизм работы. Уже к концу XIX столетия многие европейские архитекторы стремились освободиться от господства эклектики — стилистического смешения, которое многие десятилетия оставалось нормой в строительстве. На смену ему пришёл поиск самостоятельных, узнаваемых форм и авторских художественных решений.

Определение 2

Эклектика — это практика комбинирования элементов разных стилистических эпох, объединённых в рамках единого архитектурного объекта.

Яркой особенностью архитектуры в период постимпрессионизм работы стало внимание к деталям. Фасады и интерьеры часто богато украшались узорами, в основу которых заложены стилизованные природные мотивы. Растительные рисунки столь видоизменялись, что порой теряли исходную форму. В орнаменте преобладали динамичные, текучие и изогнутые линии — одиночные или объединённые в сложные композиции. Даже несмотря на обилие украшений, работа постимпрессионизма в градостроительстве не отрицала важности функциональности: каждое здание должно было быть удобным и отвечать практическим задачам.

В отличие от архитекторов классики, для которых первым был внешний облик, мастера постимпрессионизм работы проектировали пространства с учётом будущей планировки внутренних помещений. Возник принцип формирования здания «изнутри наружу» — конфигурация определялась назначением разных частей строения.

Пример 1

Например, театральные здания последних десятилетий XIX века проектировались так, чтобы высота сценической коробки была максимальной, затем следовал низкий по уровню зрительный зал, потом — остальные помещения. Подобная композиция делала силуэт здания необычным и ассоциативно напоминала группу грибов вокруг самого крупного «гриба»-сцены, а плавные кровли и волнообразные карнизы лишь укрепляли такое впечатление.

Параллельно менялся подход к внутреннему оформлению зданий: интерьер превращался в равноправную часть архитектурного выражения. Архитектурное мышление эпохи постимпрессионизм работы стремилось разорвать традицию симметрии и регулярности: композиции строились на асимметрии, капризно изогнутых линиях, сложных проёмах. Потолки становились рельефными благодаря гипсовой лепнине, стены чаще всего имели насыщенную палитру, а окна закрывались лёгкими занавесями.

Основная задача модерна в рамках постимпрессионизм работы — максимальное объединение миров творчества и повседневности, то есть, придание функциональным объектам черт художественного произведения. Стремление обновить визуальный и композиционный язык, активное внедрение новых пространственных приёмов, активное использование стали и бетона — всё это определяло развитие архитектуры данного времени.

Навигация по статьям