- 27 декабря 2025
- 7 минут
- 185
Расцвет русского зрелого барокко: основные черты и историческая специфика
Статью подготовили специалисты образовательного сервиса Zaochnik.
Расцвет русского зрелого барокко: основные черты и историческая специфика
Барокко – это стилевое направление в искусстве и архитектуре, доминировавшее в странах Европы и их колониях в течение двух столетий, примерно с конца XVI столетия до середины XVIII века, и отличающееся масштабностью, эмоциональностью и синтезом искусств.
После смерти Петра Великого интенсивность строительных работ в Санкт-Петербурге, Москве и других городах России снижается. Архитектурные решения, созданные во второй половине 1720-х и в 1730-е годы, всё ещё во многом основываются на принципах, сложившихся в период правления Петра I, однако постепенно формируется тяготение к более выразительному декору, особенно заметному в интерьерах. Именно в этот период работают заметные архитекторы — Михаил Земцов, Иван Коробов, Петр Еропкин, чьи новаторские идеи служат переходным этапом к зрелому барокко.
К середине XVIII века российское общество находилось на вершине дворянско-крепостнического уклада. С другой стороны, эпоха ознаменовалась национальным культурным подъемом после долгого периода западного влияния. Наступила эпоха выдающихся научных и художественных достижений, времени Ломоносова и крупных деятелей русской культуры, что явилось мощным стимулом для архитектурного развития.
В 1740–1750-е гг. в столице и её окрестностях реализуют свои проекты целые поколения известных зодчих: Франческо Бартоломео Растрелли, Савва Чевакинский, Дмитрий Ухтомский. Именно в этот период строятся грандиозные публичные здания — государственные дворцы, роскошные аристократические резиденции, соборы и монастыри, олицетворяющие не только силу монархии, но и самоуважение российского дворянства.
На фоне одно- и двухэтажной жилой застройки, типичной для Петербурга, ярко выделяются громадные дворцовые и церковные сооружения. Парковые ансамбли, спроектированные ранее, дополняются сложными дворцовыми комплексами и малыми архитектурными элементами. Архитектура середины XVIII столетия отличалась поразительной декоративной насыщенностью, именно на этом этапе эстетика русского зрелого барокко достигает своего апогея и приобретает узнаваемую идентичность.
Идентичность и художественные особенности русского зрелого барокко
Русское зрелое барокко выделяется рядом принципиально отличительных национальных признаков, не теряя при этом связи с общеевропейской барочной культурой. В отличие от западноевропейских образцов, где барокко эволюционировало из ренессансной традиции, в России стиль формировался в русле местных тенденций, базировавшихся на пышном узорочье и эстетике конца XVII века. Поэтому даже внешне схожие приёмы в русском зрелом барокко наполнены своим смыслом и национальным содержанием. Интересно, что к середине XVIII века, когда в Европе барокко уступает лидерство новому стилю классицизма, в России расцвет барочной стилевой эстетики только достигает высшей точки.
Русское зрелое барокко отличает ясная и читаемая пространственная организация, лаконизм плана, гармоничное сочетание пластики сооружения с обилием декоративных элементов. Архитекторы внимательно рассчитывают соотношение конструктивного и декоративного, а фасады украшают яркие цвета, золочение, профилированные карнизы, наличники с цветочными и скульптурными вставками. Для оформления интерьеров этого стиля были характерны грандиозные анфилады, огромные залы для приёмов, обилие золота, зеркал, позолоченной лепнины и причудливой резьбы. Всё это создаёт атмосферу торжественности, театризованной пышности, которую призваны поддерживать предметы роскоши и декоративно-прикладного искусства — тканей, фарфора, художественного стекла.
К середине XVIII века развивается садово-парковое искусство, особенно в царских пригородах и аристократических усадьбах. Грядки, аллеи и площадки проектируются по строгому регулярному принципу с прямыми перспективами и симметрией, применяются техники фигурной стрижки и партерного озеленения. Но уже в 1760-х годах русское зрелое барокко начинает уступать свои позиции классицизму, аналогично тому, как в Западной Европе сменяются художественные эпохи.
Архитектурная классика зрелого барокко в России
По размаху и количеству крупных сооружений зрелое барокко в России не имеет аналогов среди других европейских стран того времени: только в Петербурге и его окрестностях с 1740-х по начало 1760-х сооружено свыше двух десятков великолепных ансамблей. Именно здесь стиль достигает своей исторической кульминации как результат сложного переплетения национальных и европейских традиций. Внутреннее оформление переосмысляет рокайльность и легкость рококо, в то время как фасады и объёмные решения фокусируются на великолепии и торжественности.
Вершиной русского зрелого барокко признаны работы Ф.Б. Растрелли, прежде всего архитектурные ансамбли Смольного монастыря и Зимнего дворца. Эти памятники внешне впечатляют масштабом, динамикой силуэта, активной пластикой фасадов, сгруппированными колоннадами, сложной структурой объёмных выступов. Особенно выразительны их цветовые решения: фасады выделяются насыщенными тонами, позолотой и чёткой графикой линий.
Важной особенностью становится возвращение к традиционной пятеричной композиции куполов православных храмов — традиция, восстановленная по распоряжению императрицы Елизаветы Петровны и реализованная в архитектуре П.А. Трезини. Связь с древнерусской культурой особенно наглядна в сооружениях Никольского морского собора, созданных Чевакинским.
Наиболее характерные архитектурные памятники, воплотившие русское зрелое барокко:
- Аничков дворец (1741–1754, М.Г. Земцов, Ф.Б. Растрелли);
- Фонтанный дом (дворец Шереметевых, 1740-е, Г.Д. Дмитриев и С.И. Чевакинский);
- Смольный монастырь (1748–1764, Ф.Б. Растрелли);
- Зимний дворец (1754–1762, Ф.Б. Растрелли).
Закат русского зрелого барокко тесно связан со смертью императрицы Елизаветы. Уже в начале 1760-х гг. стиль уступает место формирующемуся классицизму, что происходит синхронно с европейской художественной динамикой.
