Архитектурный стиль Людовика 15: Рококо и изящество французской роскоши

Истоки, особенности и формирование стиля

Термин стиль Людовика 15 применяется к характерному направлению французской художественной культуры XVIII века, с особым акцентом на эпохе рококо. Это течение прославилось прежде всего в декоративно-прикладном искусстве, искусстве оформления интерьеров и создании мебели, но его влияние ощутимо и в архитектуре того времени.

Расцвет стиля Людовика 15 пришёлся на вторую четверть 1700-х годов. Первые признаки его эстетики появились уже в годы Регентства, а выработанные художественные решения находили отклик и после официального окончания его эры, оказывая влияние на формирование неоклассических течений. Свое наименование стиль получил по имени французского монарха Людовика XV (правил с 1723 по 1774 годы), хотя становление ключевых принципов порой опережало или выходило за рамки строгих хронологических границ его правления.

Одним из отличий периода выступает невероятно высокий уровень искусности мастеров и декораторов. Исключительное мастерство в создании мебели, изысканных скульптур и живописных произведений выделяет стиль Людовика 15 на фоне других эпох, делая его легко узнаваемым как среди подлинных музейных экспонатов, так и во дворцовых интерьерах.

Многие исследователи характеризуют стиль как «женственный», выделяя его легкость, изогнутость линий и обаяние. Это особенно заметно на фоне предшественника — "королевского" стиля Людовика XIV с его величавыми, официальными и суровыми формами, рассчитанными на внушение благоговейного уважения. Атмосфера, что создаёт стиль Людовика 15, прямо противоположна: она располагает к свободе, комфорту и доверительным беседам наедине или в кругу близких.

Среди выдающихся представителей архитекторов, сформировавших направления развития этого стиля, особенно выделяется Жак Жюль Габриель (1667–1742), прославившийся оформлением новых апартаментов Версаля. Помимо него, огромное значение имел Жермен Боффран (1667–1754): он не только занимался украшением отеля Субиз, но и внёс вклад в развитие архитектурной теории.

Мебель и внутренняя отделка эпохи стиля Людовика 15

Анализируя интерьерные тенденции XVIII века, внимание привлекает тот факт, что заказчицами мебели и аксессуаров в стиле Людовика 15 чаще становились женщины двора. Их вкусы оказали большое влияние на облик мебели, среди которой преобладали:

• миниатюрные комоды (чаще на высоких ножках, обычно с парными ящиками);
• столики самых разных форм: кофейные, сервировочные, консольные;
• удобные кресла и стулья (бержеры) с мягкими сиденьями и спинками;
• оригинальные сервировочные или игровые столы;
• элегантные туалетные столики, инкрустированные и с зеркалами.

В эпоху господства стиля рококо акцент сместился на использование новых материалов. Было отмечено широкое применение дуба, который благодаря прочности стал постепенно вытеснять ель. Разнообразие отделки расширилось за счёт фанеровки ценными породами, применения техники маркетри и использования инкрустации, что придало мебели характерную пестроту текстур и оттенков.

В мебели для отдыха (креслах, стульях, канапе) долго сохранялась техника плетения из натуральных материалов, что обеспечивало легкость конструкции. Наполнителем поролона и пружин, появившихся лишь в XIX веке, служили натуральная шерсть и конский волос.

Новшества коснулись и структуры каркасов: столяры смогли отказаться от поперечных стяжек между ножками, что облегчило мебель и акцентировало плавные очертания, ключевые для визуального языка стиля Людовика 15.

Архитектурная философия рококо

Нередко стиль Людовика 15 называют французским рококо — ведь именно эта эстетика определяла художественный облик Европы с эпохи регентства Филиппа Орлеанского и до 1780-х годов.

Главной тенденцией архитектуры того времени стал отказ от холодной монументальности и строгой симметрии. Архитектурная среда становилась уютной, камерной, ориентированной на личные ощущения комфорта. Архитекторы и декораторы не стремились к строгой ордерности, а напротив, позволяли себе творческую свободу, не следуя обязательной симметрии.

Внутренние пространства перестроились: просторные залы и анфилады уступили место небольшим кабинетам с плавными, закругленными углами. Даже украшения повторяли те же формы — окна и двери нередко оформлялись в виде криволинейных проёмов, а обильные лепные детали принимали текучие асимметричные очертания: раковины, банты, гирлянды, стилизованные листья.

Особенно выделяется оформление дверей и окон. Для них характерно обилие сложной лепнины, где витиеватые растения и причудливые рокайли сочетались с растительными и абстрактными мотивами. Хотя кажется, что стиль лишён чётких правил, стиль Людовика 15 подарил миру богатое архитектурное и интерьерное наследие, поражающее изяществом и выдумкой.

Среди наиболее ярких памятников этого стиля выделяют:

• охотничий павильон Амалиенбург в Нимфенбурге (Мюнхен);
• роскошное убранство отеля Субиз в Париже;
• базилику Фирценхайлиген в Германии, отлично иллюстрирующую распространение эстетики на религиозное зодчество.

Интерьеры стиля Людовика 15 наполнены светом, окрашены в тончайшие пастельные оттенки — голубой, розовый, серебристый, фисташковый, кремовый. Стены оформляются деревянными панелями и украшены резьбой, детали часто покрыты сусальным золотом. В каждом интерьере значимую роль играют зеркала, увеличивающие пространство и отражающие свет, а также изысканные светильники: многоярусные люстры, бра, подсвечники. Завершают образ фарфоровые статуэтки и скульптуры, часы в художественных бронзовых корпусах и элегантная керамика.

Стиль Людовика 15 — это воплощение гармонии, внимания к деталям, уюта и комфорта. Он подарил европейской культуре не только новую мебель, но и сам подход к частной жизни и эстетике домашнего пространства. Интересно, что, несмотря на изысканность декора, материал пола мог быть абсолютно любым — от сложного паркета до плитки и дерева, ведь главным оставалась целостность художественного оформления.