Сюрреализм в архитектуре: грани фантазии и действительности

Теоретические основы и идеи архитектурного сюрреализма

Такой подход разрушает устоявшиеся взгляды на восприятие построек, часто вызывая восхищение своим неординарным, даже шокирующим стилем. Основные черты сюрреализма в архитектуре заключаются в абсолютно уникальных формах, неожиданной организации внутреннего и внешнего пространства, целенаправленном создании иллюзорных эффектов, а также сочетании несочетаемых деталей.

Зарождение и формирование данного стиля во многом связаны с деятельностью Сальвадора Дали, ставшего не только ключевой фигурой в изобразительном сюрреализме, но и идейным вдохновителем для воплощения этих мыслей и в строительстве. В результате, архитектура сюрреализма выступает в роли осязаемой метафоры, где физические законы и предсказуемость строения подчиняются непредсказуемому потоку творческого воображения.

В отличие от привычных архитектурных школ, ориентированных на симметрию, функциональность и визуальный порядок, архитектурный сюрреализм отвергает рациональный подход. Основоположники этого направления рассматривают повседневную реальность как источник ограничений и стремятся преодолеть барьеры логики, отказываясь от устоев, традиций и шаблонов мышления. Их замыслы включают в себя выведение абсурда и иррациональности на первый план, что делает каждую работу своего рода манифестом свободы от утилитарного мышления.

Крупнейшие представители и знаковые объекты направления

Вклад в развитие направления внесли целые поколения архитекторов и художников, в интерпретациях которых раскрывается многообразие этого стиля. Самыми яркими фигурами среди них считаются:

• Алекс Чиннек;
• Терунобу Фудзимори;
• Дионисио Гонсалес;
• Рон Ван Зил;
• архитектурная студия «Weichlbauer und Ortis»;
• Фриденсрайх Хундертвассер (Фридрих Штовассер).

Ниже представлены характерные приемы и проекты, демонстрирующие разные грани сюрреализма в архитектуре.

Архитектурные иллюзии Алекса Чиннека

Британский инсталлятор и скульптор Алекс Чиннек прославился преобразованием городских пространств при помощи масштабных арт-объектов. Один из наиболее известных его проектов связан с трансформацией заброшенного здания в Маргейте (Англия): многолетняя разруха завершилась радикальным художественным переосмыслением фасада. В результате верхняя часть дома стала «сползать» на мостовую, дверь оказалась опущенной до земли, а окна, нарушая привычные законы гравитации, остались закрепленными на съехавшем фасаде.

После этого Чиннек реализовал проект «Парящий дом» в Лондоне (Ковент-Гарден), визуально разделив двухэтажное строение так, что его верхняя часть кажется подвешенной в воздухе. Подчеркивание иллюзорности и легкости массивных конструкций — ключевая идея данного художественного подхода.

Природа и традиции в работах Терунобу Фудзимори

Японский архитектор Терунобу Фудзимори создает архитектуру на стыке мифа, природы и индивидуальной эстетики. Свои постройки он часто стиллизует под сказочные домики на ножках или переработанные чайные домики, где основой служат необработанные стволы деревьев.

Каждое новое строение Фудзимори подчиняет двум принципам:

1. Здание должно быть уникальным, исключая повторения прошлых решений и стилистических повторов.
2. Предпочтение отдается только природным материалам (дереву, природному камню, глине), а живая растительность становится неотъемлемой частью строения как символ сплоченности человека и природы.

Подобные проекты невозможно спутать с иными — они фиксируют внимание своей гармонией первозданности и замысловатой элегантности.

Конструктивный хаос Дионисио Гонсалеса

Произведения испанского архитектора Дионисио Гонсалеса основаны на хаотичности, разрушении и обновлении. Структуры этого мастера нередко появляются в зонах, пострадавших от катастроф — будь то бедствия, вызванные стихией либо деятельностью человека. Наибольшее влияние оказали его поездки на остров Дофин-Айленд (Мексиканский залив, США), страдающий от ежегодных ураганов, где приходится регулярно восстанавливать жилье.

В 2014 году Гонсалес презентовал проект «Trans-action»: серия домов на сваях, выполненных из бетона и металла, в Южной Америке. Архитектурные формы кажутся сложенным без видимого порядка нагромождением объёмов — однако именно из этой «анархии» вырастает сбалансированная, впечатляющая композиция.

Фантазия и буквальность Рона Ван Зила

Южноафриканский архитектор и художник Рон Ван Зил в 1991 году возвел необычный дом в форме огромного ботинка. В интерьер вошла вырубленная в земле пещера. Позже дом-ботинок стал мини-отелем с залом для свадебных обрядов. Яркий пример прямолинейной интерпретации мотивов сюрреализма, объект подчеркивает выход за рамки обыденного мышления в архитектуре.

Абсурд и оптика студии «Weichlbauer und Ortis»

Дом, спроектированный коллективом «Weichlbauer und Ortis» неподалёку от австрийского Фронтлайтена, превратился в символ архитектурного парадокса. На фасаде — окна и двери, размещенные в произвольных, на первый взгляд, местах, многие из которых не используются функционально. Двери могут вести к «невидимым» балконам, а лестницы — обрываться в глухую стену.

Манифест природы Фриденсрайха Хундертвассера

Вклад Фриденсрайха Хундертвассера (Фридриха Штовассера) в сюрреализм в архитектуре непреходящ, его проекты реализованы на всех континентах: в Европе, США, Израиле, Японии, Новой Зеландии. Принципы зодчего — индивидуальный подход к оформлению жилья, произвольное использование цвета, любовь к множеству окон разнообразных форм. Особое место занимает озеленение крыш и фасадов — для Хундертвассера важно единение технических решений с естественной средой.

Архитектор был радикальным противником прямых линий, считая их «мертвыми». Ему принадлежит идея, что каждый владелец может расписывать фасад вокруг своего окна по своему вкусу. В результате он превращал обыденные серые строения в настоящие произведения современного искусства, поднимая индивидуальность владельца и противостояние стандартности в культуре строительства.

Мир идей и эволюция архитектурного сюрреализма

Сюрреализм в архитектуре — это философия, а не просто набор визуальных эффектов. Ее приверженцы критикуют чисто функциональный подход, осуждая развитие городской среды в пользу мертвых, обезличенных пространств.

Ключевые постулаты архитектурного сюрреализма:

1. Резкий отход от диктата разума. Разум и логика рассматриваются как границы для самовыражения, в то время как творчество должно черпаться из подсознательных образов, фантазии и снов.
2. Деконструкция классики. Целенаправленный отказ от привычных правил композиции, дизайнерских канонов, структуры и привычного понимания красоты.
3. Бунт против социальных норм. Архитектурное творчество становится инструментом обретения свободы, побуждая людей отказаться от навязанных обязанностей и обывательского взгляда на долг и мораль.

История стиля демонстрирует его способность к развитию: он не погиб в ходе войн, трансформируясь и смешиваясь с массовой культурой и авангардом. Напротив, идеи сюрреализма легли в основу постмодернистских архитектурных экспериментов, для которых характерны игра с цитатами, ирония и аллюзии.

Вполне утилитарное применение принципов сюрреализма демонстрирует интересный случай — во Франции, на фасаде здания по адресу авеню Георга V, 39, временно размещено гигантское фотополотно с изображением «текущего» или деформированного фасада, закрывающее ремонтные работы. Этот художественный жест усиливает восприятие границы между реальным и виртуальным, поднимая работу над зданием до уровня самостоятельного арт-объекта.

Итак, сюрреализм в архитектуре — открытый эксперимент, не имеющий ограниченного набора средств. Благодаря отражению эмоций и мыслей автора он формирует уникальные пространства, в которых вся суровость бетона и камня обретает свойства сна, метафоры и творческого креатива.