Мимесис — генезис, содержание, эволюция: от истоков до современности

Основные идеи: что такое мимесис?

Мимесис считается одним из важнейших положений эстетики, формирующим суть творческого процесса. Это понятие, беря начало в размышлениях древнегреческих философов, постоянно переосмысливалось и до сих пор вызывают бурные дискуссии среди теоретиков искусства. С античных времен философы доказывали: все творчество по своей природе подражательно.

Что такое мимесис? Под этим термином (греч. μίμησις) понимают универсальный эстетический принцип, в рамках которого искусство выступает отражением или воспроизведением окружающей действительности.

Разные школы древности давали свои ответы на вопрос, что такое мимесис. Например, пифагорейцы полагали, что музыка имитирует совершенство строя небесных тел. Демокрит усматривал истоки творчества в копировании природы: он утверждал, что люди переняли ткачество у пауков, строительство — у ласточек, а искусство пения — у птиц. Особую глубину и систематичность понятию придали философы Платон и Аристотель, определившие основу западного взгляда на мимесис.

Платон и Аристотель: как они понимали мимесис

По Платону, любое создание связано с подражанием. Он был убежден, что настоящая поэзия или живопись обязаны брать за пример первичные, совершенные идеи, такие как добро и истина. Искусство, ограничивающееся простым воспроизведением явлений земного мира, Платон считал недостаточно высоким, поскольку физические объекты для него уже были лишь тенью вечных архетипов. Следовательно, всякая имитация вещей есть ещё более отдалённая копия, еще дальше уводящая от истины.

Аристотель разработал отдельную концепцию мимесиса, противопоставив её взглядам Платона. Он рассмотрел несколько способов воплощения подражания в искусстве:

1. Правдивое отображение — создание образов вещей такими, каковы они в истинной сущности;
2. Роль воображения — представление предметов, какими они могли бы восприниматься, то есть с элементом фантазии и творческой переработки;
3. Идеализирующее искусство — поднятие изображаемого до высокого идеала, до нормы, каково оно должно быть в совершенстве.

Суть мимесиса, по Аристотелю, не сводится к простому копированию вещей. Он видел в нем путь к познанию и раскрытию закономерностей бытия. Именно благодаря соприкосновению с художественным мимесисом зритель может проникнуться новыми мыслями, эстетическим наслаждением и личным ростом. Мастер волен изображать характеры возвышенно или даже нарочито негативно, если это служит раскрытию основной идеи.

Как менялось понимание мимесиса

Неизменно оставаясь на первом плане в эстетической рефлексии, вопрос, что такое мимесис, неизбежно обретал разные формы в зависимости от времени и среды.

Мимесис: от античности до Нового времени

В классическую эпоху греки стремились создавать произведения, поражающие зрителя эффектом живости и реалистичности. Например, статуя Мирона «Телка» была максимально жизнеподобной — по легенде, настоящие быки реагировали на неё, как на живую. Для античного творца мимесис — это естественное стремление к идеалу, даже если сознательный замысел отсутствовал.

В новое время осмысление того, что такое мимесис, варьируется от одной школы и века к другому, но всегда сохраняется отсылка к фундаменту, заложенному античностью и средневековьем:

• От фотореалистичной мимикрии (натурализм);
• К типизации и изображению реальных сцен повседневности (реализм);
• От подражания земной природе к следованию высшим образцам (символизм, романтизм).

Преобразования мимесиса в последние столетия

Долгое время художественное пространство определялось через миметическую концепцию. Однако с изобретением фотоаппарата в XIX веке, а затем и кино, необходимость ручного копирования натуры серьезно пересмотрели. Многие модернистские и авангардистские направления, такие как кубизм, абстракция и сюрреализм, сознательно дистанцировались от миметического подхода, вытеснив его на периферию массовой культуры и коммерческого искусства.

Показательно, что именно в XX веке, на фоне ослабления позиции классического мимесиса, широкое распространение получают новые формы имитации — от фотореализма и документальной фотографии до гиперреализма в живописи и массовых изображениях.

Современность расширяет и усложняет понимание того, что такое мимесис: он становится многоуровневым, включает элементы обмана, игры с реальностью, порождая симулякры, размывающие черту между оригиналом и его имитацией. Это не свидетельство краха традиционного искусства, а новое проявление вечного стремления человека к отражению, обсуждению и постижению окружающего через творчество.