Понятие и значение пафоса в литературе

Статью подготовили специалисты образовательного сервиса Zaochnik.

Содержание:
  1. Развитие определения
  2. Пафос в русской литературе
  3. Пафос зарубежной литературы
  4. Классификация пафоса по типам

Пафос (от греческого pathos – страсть, вдохновение, страдание) представляет собой душу произведения. Это чувства и страсти, которые автор вложил в свое творение, стремясь вдохновить читателя. Если основная цель научного текста состоит в передаче информации, то художественное произведение нацелено на то, чтобы пробудить у читателя авторские эмоции.

Развитие определения

С течением времени значение термина "пафос" менялось. Первоначально его начали использовать античные риторы, и вскоре это слово заняло место в поэтике. Аристотель в своей "Риторике" утверждал, что эффективная речь должна быть "патетической", но при этом осуждал излишнюю эмоциональность, призывая ораторов избегать страсти в своих речах.

В романтическую эпоху такие взгляды были опровергнуты, и романтики, акцентируя внимание на бурных эмоциях, стали считать именно их достоинством литературы.

Пафос в русской литературе

В русском литературоведении значительное влияние оказала теория пафоса, разработанная В. Белинским. Хоть он критиковал метод Ш. Сент-Бёва, который акцентировал внимание на биографии писателей, он соглашался с тем, что 

источник творческой активности лежит в духе человека, что находит выражение в его личности. 

При этом Белинский поддерживал дух романтиков – пылкий и страстный, противостоящий холодной рациональности классицизма, хотя сам классицизм и романтизм, в целом, он отвергал. 

Искусство, - утверждал он, - не допускает абстрактных философских и особенно рациональных идей; оно принимает лишь поэтические идеи; а поэтическая идея – это не силлогизм и не правило, а живая страсть, пафос.

Примечание 1
Белинский также четко различал пафос и страсть. Он считал, что страсть охватывает много чувственного и материального, в то время как "пафос" – это страсть, вдохновленная идеей, которая стремится к высшим духовным ценностям.

Пафос можно рассматривать как единство мысли и чувства, которое возможно только в истинном искусстве. Таким образом, подлинный пафос (хотя он может быть и ложным) служит критерием художественной ценности произведения.

Пафос зарубежной литературы

В западной эстетике теории пафоса развивали Ф. Шиллер, П. Рюдер и Г. Гегель. Гегель определял пафос как "разумное содержание, пронизывающее всю душу человека". Также высказывалось мнение, что пафос может быть связан со страданиями; Шиллер обсуждал пафос трагического героя, который борется с болью.

Гегель, рассматривая сущность пафоса, делил страсти на благородные и "дикие", полагая, что искусство призвано облагородить последние. Он утверждал, что искусство помогает осознать то, что человек испытывает в состоянии "дикости".

Обращаясь к этическому измерению пафоса, важно выделить, что не всегда страстное выражение в произведении является показателем его истинной ценности. Платон, например, выражал опасения по поводу "одержимости" поэтов и их "яростных" выражений, так как страсть может поддерживать и антигуманные идеи.

Каждое по-настоящему художественное произведение обладает своим уникальным пафосом, как и общее творчество определенного автора. Более того, целые исторические эпохи могут характеризоваться единым доминирующим пафосом. Например, революционный пафос был характерен для литературы переломных событий, таких как русская и советская литература первой третьи XX века, что отчетливо видно в поэзии Маяковского.

Классификация пафоса по типам

Таким образом, в разные времена понимание пафоса менялось, однако литературоведы в своем определении, как правило, основываются на позиции Белинского, считавшего его "духовной" страстью. Современные исследователи (такие как Г. Поспелов) выделяют несколько типов пафоса:

  1. Героический пафос – проявление национально-прогрессивных стремлений через действия отдельных личностей (например, мифология и рыцарская поэзия).
  2. Драматический пафос – возникает под воздействием внешних обстоятельств, угрожающих стремлениям героев (как в "Анне Карениной" Л. Толстого).
  3. Трагический пафос – иллюстрирует неразрешимые противоречия между требованиями жизни и их невозможностью реализовать (как в "Гамлете" Шекспира).
  4. Сатирический пафос – используется в произведениях, где жизнь и характеры подвергаются насмешливому анализу (например, "Путешествия Гулливера" Дж. Свифта).
  5. Юмористический пафос – когда автор осознает несовершенство жизни и человеческой природы, иронично относится к своим героям (как в рассказах Чехова).
  6. Сентиментальный пафос, характерный для литературы XVIII века, проявляется в душевной умиленности и характерах людей, страдающих от социальных или моральных трудностей (например, "Страдания юного Вертера" Гёте).
  7. Романтический пафос способствует эмоциональному восторгу, проявляющемуся в стремлении к возвышенному (как у Пушкина и Гофмана).

В последние годы понятие пафоса стало менее популярным, что связано не только с изменениями в литературной моде, но и с тенденцией современного искусства избегать открытого выражения эмоций, что приводит к появлению героев, далеких от героизма и романтизма, и нередко проявляющих свои чувства в завуалированной форме.

Если вы заметили ошибку в тексте, пожалуйста, выделите её и нажмите Ctrl+Enter

Сохранить статью удобным способом

Навигация по статьям

Наши социальные сети
Не получается написать работу самому?
Доверь это кандидату наук!
Связаться через
Я принимаю условия пользовательского соглашения и  политики приватности, а также даю свое согласие на обработку моих персональных данных