- 27 октября 2025
- 7 минут
- 525
Приёмы сопоставления и противопоставления в художественной литературе
Статью подготовили специалисты образовательного сервиса Zaochnik.
Сопоставление — это художественный инструмент, при котором сравниваются два объекта, явления или состояния, обладающие общими чертами. Такой приём усиливает выразительность и глубину первого из сравниваемых элементов.
Зачем нужны сопоставления в литературных произведениях
Сопоставления являются одним из важных методов композиции в литературе и участвуют в формировании выразительных связей между элементами повествования. Л. Н. Толстой подчеркивал, что искусство — это бесконечная паутина соединений. Одним из первых приёмов создания подобных связей считался обратный параллелизм, который в особенности характерен для различных этапов песенного фольклора. Его детально изучал А. Н. Веселовский, обратив внимание на сопоставления между явлениями внутричеловеческой жизни и природой, что было свойственно в первую очередь народной поэзии. Самым элементарным способом такого сравнения Веселовский считал двучленный параллелизм — сопоставление между человеческим существованием и природой, который может выполнять и другие задачи, например, отражать связь либо различие между природными процессами.
В первоначальном виде двучленный параллелизм, по мнениям исследователей, тесно связан с анимистическим мировоззрением, в котором явления природы одушевляются и связываются с повседневной реальностью человека. На этой базе выросли устойчивые тропы: метафоры, символика и аллегории, получившие развитие в басенной литературе. По замечанию Веселовского, тяга поэзии к параллелизму объясняется традицией двуголосого исполнения, где второй исполнитель развивает первую тему.
Помимо параллелизма синтаксических структур, литература ввела сопоставления на уровне персонажей, сюжетных ходов, отдельных эпизодов, применяя как similarities, так и contrasts. Основная цель такого подхода — наиболее полно раскрыть характеристики героя или явления через сходства и различия с другими элементами. Сравнение всегда требует указания обоих объектов; общий признак при этом может подразумеваться. Иногда достаточно одной меткой аналогии, чтобы читатель мгновенно понял суть героя или события.
Разновидности литературных сопоставлений включают:
- Элементарные сравнения — построены с использованием союзов («как», «будто», «словно», «точно», «похоже»).
- Отрицательные сравнения — один элемент контрастируется с другим (например, «попытка — не пытка»).
- Сравнения в родительном падеже — через обороты типа «старше брата», часто применяются в портретной и психологической характеристике.
- Творительные сравнения — строятся с помощью существительного в творительном падеже.
- Бессоюзные сравнения — используются в составе именного сказуемого.
- Сравнения с неопределённой интенсивностью — выражают высшую степень качества.
- Развернутые сравнения — подробные, включают описание нескольких признаков одновременно.
- Избитые клише — устаревшие выражения, утратившие образную силу из-за частого употребления.
Основной особенностью меткого сравнения считается оригинальность, неожиданная свежесть и способность создавать неожиданные ассоциации. Подобные сопоставления не всегда строятся по строгим законам логики; основной их результат — появление нового образа или смысла, расширяющего границы восприятия текста. И сходство, и различие одинаково продуктивны для создания нового содержания. Обычно подобное сопоставление помогает пояснить менее очевидное явление через более доступное и наглядное.
Значение противопоставлений и антитезы в структуре произведения
Без приёмов яркого противопоставления образов, характеров и коллизий сложно представить завершённое художественное произведение. Контраст между различными событиями, состояниями и обстоятельствами формирует скелет повествования и помогает автору раскрывать конфликты и внутренние переживания героев.
Антитеза — это фигура художественной речи, основанная на прямом противопоставлении понятий, черт или действий, объединённых общим смыслом или единой композицией.
Главное отличие антитезы от обычного контраста заключается в её яркой, открытой подаче — зачастую с использованием антонимов либо специальных парных конструкций. Истоки антитезы восходят к средневековой литературе, достигают расцвета в барокко и превращаются в философский и эстетический канон в эпоху классицизма, где становятся инструментом осмысления двойственной человеческой природы.
В системе персонажей и событий структурное противопоставление часто проявляется в виде пар — например, антагонисты в сказках: Золушка и мачеха. Однако со временем этот приём становится гибче; наряду с резкими противоположностями авторы всё чаще используют сложные, диалектические сопоставления. В случае романа «Евгений Онегин» А. С. Пушкина Татьяна, Онегин и Ленский и противопоставляются, и одновременно раскрываются как схожие: их объединяют мечтательность, стремление к идеалам и внутренняя изоляция от окружающего их мира.
Близкие по устройству сопоставления строятся и во многих известных произведениях — от «Войны и мира» до «Мастера и Маргариты» и «Братьев Карамазовых». Особенно хорошо этот литературный приём заметен у Чехова, периодически заменяющего антагонизмы тонкими, неоднозначными пересечениями судеб, где нет ни полностью правых, ни стопроцентных виновников.
Тем самым, все детали, герои и события в художественном тексте, как правило, неотъемлемо связаны друг с другом. Драматургия любого уровня наполнена многоголосым созвучием, в котором переклички, контрасты и аналогии помогают читателю глубже понимать смысл и реагировать эмоционально.