Стилизация как средство литературной выразительности

В общем понимании, стилизация представляет собой восстановление стиля постороннего, в том числе или отдельных его элементов используя узнаваемые внешние признаки.

Понятия терминов стилизация и подражание

К примеру, в период романтизма многие писатели создавали произведения, вдохновленные фольклорными жанрами (например, «Песня про царя Ивана Васильевича…» М.Ю. Лермонтова, сказки А.С. Пушкина, «Конек-Горбунок» П.П. Ершова, баллады А.К. Толстого, близкие к былинному стилю).

Стилизации, воспроизводящие литературные манеры, которые далеки от современности, присущи русским писателям начала 20 века. К примеру, В.Я. Брюсов в своем произведении «Огненный ангел» подражает средневековой повести, а Н.Н. Евреинов в своих предреволюционных пьесах возвращается к традициям западноевропейского театра.

В эпоху символизма стилизации часто считались центром и главной доминантой современного искусства. В одной из статей этого времени традиция была обозначена как «старушка», в то время как стилизация получила характеристику «молодой, прекрасной сестры» обычаю.

В 1910-е годы культ стилизации подвергся жесткой критике. А.А. Ахматова указывала на то, что основное отличие символизма от акмеизма заключается в отношении к стилизации. Акмеисты отказывались от нее, и Ахматова утверждала, что преобладание стилизации в творчестве превращает его в фальшивку, на примере творчества М.А. Кузьмина. Она подчеркивала, что у Н.С. Гумилева «все было всерьез».

Стилизациям близки и пересекаются с ними подражания.

Подражания можно классифицировать на:

• Ученические (например, ранние произведения М.Ю. Лермонтова, где он напрямую использует тексты Пушкина);
• Создания зрелого творчества (такие как «Подражания Корану» А.С. Пушкина);
• Антологические стихи — подражания древним.

Подражания часто становятся и стилизациями. Антологические стихи представляют собой распространённый жанр поэзии допушкинского и пушкинского периодов.

В противоположность стилевой мистификации, дистанция между индивидуальным стилем автора и стилизуемым акцентируется. Например, маркеры «чужого» могут быть увеличены, однако в отличие от пародии они не гиперболизированы до комического. Понятие о стилизации как о чем-то невдумчивом и поверхностном связано с воспроизведением наиболее характерных внешних черт стиля. Вячеслав Иванов, к примеру, утверждал, что писатель, не идентифицирующий себя, создает стилизацию, но не стиль, сравнивая стилизацию с маниеризмом.

Негативное восприятие стилизации способно возникнуть, если воссозданный стиль через его формальные признаки не отражает понимания смыслового ядра стилизуемого объекта, поскольку формальные принципы стилей подвижны и могут перемещаться из одного в другой. Однако для возникновения стиля, повторяемость элементов должна сочетаться с новаторством в стиле. В то же время художник-стилизатор может намеренно изменять стилевую основу в соответствии с собственными художественными задачами, сохраняя при этом внешние признаки стиля.

При неактивном подражании стиля как такового не существует — остаётся лишь оболочка. Другими словами, реализация стилизации связана с творческими задачами автора, а передача внешних элементов стиля иногда не указывает на поверхностность.

Объекты стилизации в русской литературе

Начало 19 века ознаменовало собой возникновение стилизаторских экспериментов среди русских прозаиков. Первую треть периода стилизация выступала, прежде всего, как способ восприятия и адаптации западноевропейских литературных традиций на российской почве. Творческое подражание и ученичество стали доминирующими элементами этого процесса. Объектами стилизации становились как индивидуальные стили известных мастеров (Гофман, Скотт, Байрон и Гете), так и общий иностранный колорит.

Значительной частью стилизаторских стремлений русских прозаиков начала 19 века стало воссоздание национального фольклора и отечественной старины, оставленной в словесной форме. Причины интереса к этим темам были связаны с историческими эпизодами - Отечественная война 1812 года и восстание декабристов 1825 года, - а также с развитием литературы. Устное народное творчество стало свежим источником, способным обогатить как тематическое, так и стилистическое разнообразие русской словесности.

60-70-е годы 19 столетия отражают пик интереса к стилизации устной речи. Это было связано с ориентацией литературы на изображение реальных событий и созданием образа достоверности, чему содействовало повествование от лица очевидца. В том числе интерес к устному слову представителей среднего класса возник в результате появления на литературной авансцене авторов-разночинцев, среди которых выделяются Н.С. Лесков и П.И. Мельников-Печерский. Эти писатели иначе соединяли в своем творчестве такие явления как:

• фольклорная стилизация,
• сказ,
• стилизация церковного книжного языка.

Художественные открытия этих авторов, включая их достижения в сфере стилизации, стали весьма актуальными на новом культурном витке в начале 20 века.

В период перехода 19-20 столетий стилизация приобретает новые черты, ранее не востребованные. Обновление стилизации происходило не только через изменение подхода к объекту, но и через расширение спектра объектов для стилизации. Особенно популярной становится стилизация не индивидуально-авторских стилей, а стилей конкретных исторических эпох, зачастую давно минувших. Художники обращались к прошлому, стремясь воспринять и воссоздать эпоху через ее внешние атрибуты; искали ответ на волнующие их современности вопросы внутри исторического контекста.