Судьбы представителей реализма. А.Н. Толстой - биография и творчество

Алексей Николаевич Толстой (1883 – 1945 гг.) вступает в литературную сферу в 1900-х годах, в период кризиса для русской интеллигенции, произошедшего после поражения революции 1905–1907 гг. Сам писатель впоследствии отмечал, что

мы, молодые писатели, формировались во времена глубочайшей реакции и интеллигентского разложения.

Молодость и первые шаги в литературе А.Н. Толстого

Во время учёбы в Технологическом институте Толстой тяготел к левым политическим течениям и даже принадлежал к социал-демократической фракции, в которую также входили Л. Б. Красин и Г. М. Кржижановский. В это время у него пробуждается интерес к литературе, хотя сам он не проявляет активности в творчестве.

События революции 1905 года вдохновили Толстого на написание стихотворений, в которых он стремится выразить протест против репрессий царизма. Однако с точки зрения художественного мастерства, эти произведения оставляли желать лучшего, так как он подражал гражданской лирике таких авторов, как Некрасов и Надсон. Его общественные идеалы были обременены настроениями социального пессимизма и безверия, что также оказывало влияние на его художественное направление. Толстой увлёкся модернистской литературой, поэзией Бальмонта и Брюсова, и к 1906-1907 годам им было написано около ста стихотворений в символистском стиле.

В 1907 году появилась его первая книга стихов «Лирика», которую сам Толстой позднее считал «неудачной». Эти стихотворения были написаны под сильным влиянием Бальмонта и Белого. Тем не менее, влияние символистской поэзии не совпадало с его мироощущением. Вторая книга «За синими реками», исследующая русскую и славянскую мифологию, продемонстрировала его стремление к иным литературным традициям. В ней всё еще ощущался налет поэтической условности.

Уникальные черты творческого дара Толстого раскрылись в его прозе. В 1910 году он издает книгу «Сорочные сказки», которая, по его собственным словам, стремится понять «первоосновы жизни». Работа над сказками, написанными живым народным языком, была важным этапом в формировании стиля писателя; именно в этих произведениях проявились черты настоящего русского таланта.

Толстой посвящает многие свои произведения судьбам русской провинции и усадебной дворянской культуре. В альманахе «Любовь» 1909 года публикуются его рассказы «Соревнователь» и «Яшмовая тетрадь», в которых он подвергает критике эстетизацию быта и старинной культуры, характерную для символистов. Эти произведения обнажают моральную ущербность усадебной жизни под внешним блеском.

В этих первых рассказах уже звучат мотивы его более крупных произведений о «последышах» русского дворянства, живущих под пережитками ушедшей эпохи. Толстой изображает их жизнь как комедию, завершение истории русского дворянства. На основе семейных преданий и наблюдений он создаёт цикл повестей и рассказов, объединившихся в сборник «Заволжье». Эта книга о «чудаках» и эксцентриках дворянского мира приводит к его созданию в широкой литературе.

Реализм и влияние других мастеров на творчество А.Н. Толстого

Реалистический стиль Толстого определяется исторической точностью персонажей, живущих в конкретных условиях. В рассказах быт и вещи становятся символами угасания усадебной культуры, отображая психоэмоциональное состояние героев. В этом он придерживается гоголевской традиции: герои и их окружение взаимосвязаны, а предметы становятся важными элементами образа, что видно, например, в образе умирающего Мищуки Налымова.

Толстой также заимствует элементы тургеневской традиции, однако он осмысливает дворянский быт через призму своих концепций о судьбах дворянства. На него повлияли идеи Достоевского, особенно о страдании и жертвенной любви, но идеи, представлявшие оптимизм, не были для него органичны. Он подвергает критику существующий социальный порядок, что делает его произведения актуальными в годы «литературного распада».

Темы различных рассказов, повестей и романов Толстого соединяются общей мыслью о скором уходе дворянства и моральной несостоятельности новых «хозяев» жизни — буржуазных дельцов. В своих произведениях он создает галерею «чудаков» — ничтожных наследников прошлого, у которых претензии на историческую роль сталкиваются с внутренним убожеством.

При изображении распада усадебного мира Толстой воспринимает его как кара за насилие над народом. Тем не менее, его humor, пронизывающий комические ситуации, смягчает критику. Он противопоставляет жизни уходящей аристократии здоровую стихию народа. Несмотря на отсутствие четких социальных идеалов, Толстой сохраняет оптимизм в вере в обновление жизни.

Впоследствии эта тема будет углублена в романе «Хождение по мукам», и его оптимистический пафос найдет поддержку в критике. В 1914 году в одной из рецензий утверждалось, что в творчестве Толстого возрождаются традиции русского реализма с его интересом к подлинно русской жизни, что также примыкает к его первых драматургических опытам.

Алексей Николаевич Толстой, помимо своих произведений о дворянском мире, также исследует провинциальное мещанство, жизнь столичной аристократии в рассказе "Месть", буржуазных дельцов, а также фальшивую мораль мещанства и декадентские настроения в искусстве, о которых говорится в "Обыкновенном человеке". Критика упадничества становится особенно выразительной в творчестве писателя во время войны. В 1915 году он создает антидекадентский роман "Егор Абозов", в котором изображает индивидуалистически настроенную интеллигенцию и "утомленных молодых людей" из общества, их меценатов и искусственность чувств и страстей в литературе, подчеркивая наигранную истеричность эстетских салонов.

Создав цикл о уходящем дворянстве, Толстой в 1910-е годы сталкивается с мучительными противоречиями, пытаясь найти выход из тупиков социальной жизни России того времени. Позже он рассказывал: "После книжки „Заволжье” я заметался – искал тему, стиль, стремился наблюдать жизнь, но для плодотворного наблюдения у меня еще не было ни опыта, ни подходящего орудия". В своей автобиографии 1943 года он отмечал, что исчерпал тему воспоминаний и дошел до современности, однако не сумел адекватно ее запечатлеть.

Тем не менее, в это время начинает звучать новая тема — любовь как облагораживающее начало жизни, которая пробуждает в человеке все высокие и чистые чувства. Толстой противопоставляет ее декадентской любви, которая ассоциируется со страстью и смертью. В автобиографии 1913 года он делится своим открытием о любви как начале человеческого пути.

Влияние Первой мировой войны на творчество Толстого

Первая мировая война стала переломным моментом как в личной, так и в литературной жизни Толстого. Как военный корреспондент, он побывал на Западном фронте и воочию увидел социальные трагедии народной жизни, ощущая глубокую связь между своей судьбой и судьбой народа. Его ранние взгляды на войну оказывались полны надежд на моральное обновление через испытания, однако жестокая правда войны вскоре разрушила эти иллюзии. В своих военных рассказах и очерках он утверждает моральную силу человека, прошедшего через страдания, и продолжает развивать темы любви и нравственной немощи индивидуалиста, оторванного от народной жизни.

Толстой резко отрицал декадентские настроения, считая, что обновление требует морального преображения человека. Однако для него исторические пути развития страны оставались неопределенными; он считал, что обновление старого мира возможно лишь через нравственное преображение.

Общественная позиция Толстого в годы революции была двойственной и пронизана внутренним смятением. Октябрьская революция, по его мнению, стала «ураганом крови и ужаса», и он чувствовал, что огонь революции вспыхнул преждевременно. В поисках ответа на вопрос о судьбе России он обращался к историческим параллелям, сопоставляя события своей страны с Петром I, эпохой смуты и французской революцией. Он также был не согласен ни с пессимистами, предсказывающими "погибель" России, ни с оптимистами, надеявшимися на восстановление монархии.

Разочарования в несбывшихся надеждах проявились в его публицистических очерках "Ночная смена", где звучат мотивы отчуждения от революции и размышления о возможной эмиграции. Он не раз рассуждает о революционном терроре и его оправдании, пересматривая свое понимание насилия в контексте истории. В драматургии "Смерть Дантона" он переносит свои переживания о русской революции в контекст Французской.

Обращение к прошлому и автобиографическая проза. Период эмиграции

С 1918 по 1922 годы Толстой пишет произведения, основанные на русской истории, в которых пытается разгадать русскую психику и выяснить ее место в истории. В его рассказах начинает проявляться противоречивый образ Петра как царя, стремящегося к преобразованиям, что отразило противоречивое восприятие его современности.

Толстой также начинает работать над романом о революционной жизни "Сестры", где ставятся те же вопросы о революции и насилии, о народе и человеке. Начальные главы публикуются в эмигрантских изданиях.

В своих размышлениях о судьбе России и русского народа он глубоко утверждает, что даже среди страданий и потерь народ сохраняет силу и стойкость. В этот период он также создает автобиографическую повесть "Детство Никиты", в которой выражена ностальгия по родине. Хотя повесть и не содержит откровенных упоминаний об эмиграции, она пронизана тоской за Россией и ее ландшафтами.

Работы Толстого в эмиграции описывают не только социальные и исторические реалии, но и его личную судьбу, исследуя любовь, недоумения и поиски смысла жизни после потери родины. Изображения детства в "Детстве Никиты" стали важным этапом его творчества, отражая неразрывную связь с его вытесненной культурой и жизнью. Толстой использовал свои литературные достижения, чтобы вырастить надежду на обновление, в том числе и на уровне личной внутренней жизни.

Алексей Николаевич Толстой обращается к теме русского человека в эмиграции с особой чуткостью и глубиной. Его первые рассказы, написанные в лирическом ключе, тщательно исследуют психологическое состояние и переживания тех, кто оказался на чужой земле. В 1922 году в девятом томе «Современных записок» он публикует рассказ «Настроения Н. И. Бурова», где описываются чувства двух одиноких людей, потерянных в суете парижских бульваров. Главный герой, Буров, выражает основное печальное настроение: "У папуаса свой собственный шалаш. А у меня – нет. России нет. Кончено". Эти строки отражают душевную пустоту не только персонажей, но и самого писателя, который также переживал состояние бездомности и утраты.

Тема эмиграции у Толстого — это трагедия человека, лишенного родины, ностальгия и чувство "сиротства". С каждым годом он все глубже проникается чувством тоски по России, ощущая себя частью большего целого, к которому он не может вернуть свое право.

К 1922 году мировоззрение Толстого претерпевает изменения, и он начинает по-другому относиться к советской литературе и событиям в России. Даже среди своих единомышленников он остается на дистанции от непримиримых настроений некоторых эмигрантов, как, например, у Бунина. В письме к читателям он описывает эмигрантов как "несчастных существ", оторванных от своей родины и заведомо лишенных гнезда в идущем водовороте жизни.

Толстой осознает беспочвенность надежд правых на восстановление старой России, а также авантюризм левых. Его сочувствие к людям, потерявшим родину, уже не преисполнено ореолом страдальчества; в нем происходит более критический взгляд на жизнь эмигрантов. В 1923 году он создает рассказ "Рукопись, найденная под кроватью", где изображает эмиграцию без сочувствия и сострадания. Толстой, опираясь на традиции Достоевского, представляет "подпольную" психологию эмигрантов, для которых все окружающее не имеет значения по сравнению с собственным благополучием.

Несмотря на обличительный тон произведения, "Рукопись" не является сатирой, а обладает трагическим звучанием. Автор исследует призрачную природу эмигрантской жизни и миражи, которые окружают людей. Он сам называет жизнь в эмиграции призрачной, сравнивая эмигрантов с призраками, блуждающими по просторам Парижа. Это подчеркивает конфликт между реальным и мимолетным, а также неуловимую грань между действительностью и бредом.

В воспоминаниях о своей жизни в эмиграции Толстой описывает этот период как самый тяжелый в своей судьбе, когда он чувствовал себя бесполезным и незначительным. После переезда в Берлин Толстой становится частью сменовеховской группы "Накануне", что ведет к разрыву прежних связей с другими писателями-эмигрантами.

Размышления о верности и преданности происходят на фоне его стремления вернуть Россию. Весной 1922 года, в ответ на критику со стороны эмигрантов, он публикует "Письмо Чайковскому" и уходит с семьей обратно в Советскую Россию. Этот шаг вызывает неоднозначную реакцию среди писателей, включая неприязненные отклики и критику от тех, кто остался в эмиграции.

Толстой становится фигурой, вызывающей споры и противоположные мнения в эмигрантской литературе. Его возвращение в Россию, несмотря на критику, воспринимается как свидетельство глубокой привязанности к родине и как попытка соединить свою судьбу с судьбой народа, который, несмотря на страдания, по-прежнему ценил его за преданность искренним идеалам.