А.С. Пушкин. Творчество в период южной ссылки (1820 - 1824 гг.)

Южная ссылка Пушкина — это период, пронизанный духом романтизма. В это время поэт создает ряд романтических поэм:

• "Кавказский пленник" (1820–1821 гг.),
• "Братья-разбойники" (1821–1822 гг.),
• "Бахчисарайский фонтан" (1821–1823 гг.)
• и начинает работу над "Цыганами".

Главные герои этих поэм — беглецы и изгнанники, обладающие мятущимся и разочарованным сознанием. Сам Пушкин описывал своих романтических героев:

Я в нем хотел изобразить это равнодушие к жизни и к её наслаждениям, эту преждевременную старость души, которые сделали отличительными чертами молодежи XIX века.

Основной целью этих поэм является внедрение в разум современного человека.

В лирике Пушкина также появляется тип героя, который можно рассматривать как изгнанника, добровольно покидающего общество; этого скитальца Достоевский назвал именно так. Герой может принимать образы различных исторических личности — Овидия, Наполеона, Байрона и Вадима — но всегда связан с внутренним состоянием самого поэта. В элегиях Пушкина возникают парадоксальные самохарактеристики:

...изгнанник самовольный

И светом, и собой, и жизнью недовольный, 

С душой задумчивой… ("К Овидию"),

а также формула, которая явно не соответствует действительности -

Искатель новых впечатлений, 

Я вас бежал отечески края; 

Я вас бежал, питомцы наслаждений, 

Минутной младости минутные друзья… ("Погасло дневное светило...").

Южный период Элегий

• Первая южная элегия, которую написал поэт, стала "Погасло дневное светило..." (1820 г.), которая предзнаменует зарождение полноценного стиля элегии в его творчестве. В этом стихотворении Пушкин стремился к индивидуальному самовыражению и впервые выразил мысль о праве своего таланта на воплощение личных взглядов и изменений настроения. Как отмечает Б.В. Томашевский об этом произведении:

в нем впервые поставлен вопрос о пересмотре жизненного пути, впервые намечены общие очертания поэтической биографии поэта. Эта тема воспоминания затем органически войдет в поэзию Пушкина.

Элегия создана на основе реальных впечатлений, полученных поэтом в период путешествия с семьей Раевских по территориям Кавказа и Крыма; новые акценты в ней отражают изменения во всецелом настроении Пушкина. Крым выступил символом границы между его прошлым и будущим. В элегии "Погасло дневное светило..." как бы обозначен переход через Рубикон: первые строки автор посвящает Крыму, в то время как основная часть связана с прощанием с Петербургом.

В ночь перед Гурзуфом, – из вспоминаний М.Н. Раевской, – Пушкин расхаживал по палубе, задумчиво бормоча про себя. Это 'что-то' было элегией.

Предметный план элегии сосредоточен на стремительном движении корабля и его направлении в море. Лирический герой доверяет силе природы "грозной прихоти обманчивых морей", однако вдали от беспредельности моря встает другая загадочная и "обманчивая" стихия — судьба. Таким образом, параллельно с движением в пространстве разворачивается динамика во времени: лирический персоаж обращается к своему прошлому и акцентируется на воспоминаниях. В элегии возникает форма времени, и герой оказывается на пересечении прошлого, настоящего и будущего. Момент, представленный в элегии, насыщен прежним опытом и наметками будущей судьбы.

• В период южной лирики Пушкин формирует свою уникальную философию истории. Значимыми в таком отношении выступили элегии "К Овидию" (1821 г.) и "Наполеон" (1821 г.). Автор выделял элегию "К Овидию", где возникла мысль о бессмертии слова и поэта в творчестве. Параллели судеб Овидия и Пушкина обнаруживают трагическую закономерность взаимоотношений поэта с властью. Время и место могут меняться, но конфликт между поэтом и властью остается неизменным: творец всегда находится в оппозиции к власти, которая изгоняет его из знакомого мира к варварам, лишая его орудия творчества — слова. Власть же нещадна: она не стремится оценить талант и остается равнодушной к художнику и его судьбе.

В конечно счете, время расставит все по своим местам, сохранив не только имя поэта, но и внутренний конфликт, настрой его души, которые могут быть переосмыслены в судьбе поэта нового времени. Сквозь биографические сходства Пушкин пытается постигнуть смысл своей жизни, отмечая:

Не славой – участью я равен был тебе.

В душе поэта созревает ощущение связи времен. Воспоминания о прошлом и конкретные исторические факты позволяют осознать настоящее и неизбежно порождают мысли о будущем, переосмысливающие былое и выявляющие истинные ценности как для человека, так и для истории. Память о поэте остается живой, его слова отзываются в будущих поколениях — "не увял Овидиев венец!" в свою очередь имя правителя, изгнавший Овидия, известно лишь в контексте поэта. Это создает впечатление о двигающемся вперед ходе времени и его непрерывном течении.

Пушкин видит связь времен через искусство и слово, поскольку то, о чем "пел" Овидий, сохраняет актуальность и продолжает откликаться в жизненном пути поэта нового времени.

Антологическая лирика южного периода

Идеи взаимосвязи времен получают интересный разворот в период антологической лирики южного цикла. А.С. Пушкин создает серию стихотворений, которые сам называет "эпиграммами во вкусе древних":

• "Муза",
• "Нереида",
• "Приметы",
• "Редеет облаков летучая гряда..." и другие.

Как подметил Б.В. Томашевский, так автор передал "современное переосмысление древности", где иные мысли и чувства облекаются в формы, напоминающие произведения Древней Греции.

Интерес к античности был во многом вызван атмосферой Крыма, который Пушкин посетил в период путешествия с семьей Раевских; этот край напоминал о древнем мире. Поэт описывает священную оливковую рощу, некогда принадлежавшую аполлону, и остатки храма Дианы, связанные с мифом об Ифигении. Все эти элементы проникают в его творчество, создавая визуальные и смысловые ассоциации с мифами и представлениями античной культуры.

В "подражаниях древним" Пушкин воссоздает моменты соединения человека с природой, невозможного без осознания своей неотъемлемой части общего миропорядка. Творчеству этого периода характерно стремление постичь вечное, вневременное, в первую очередь красоту и гармонию. Поэт поэтизирует мимолетность жизни: из мгновения, выхваченного из повседневности, возникает вечное, обрисовываются очертания мифа. К примеру развитие лирического сюжета в "Нереиде" (1820 г.), где структурные элементы включают девушку, выходящую из воды, воспринимающего ее мгновение субъекта и преображение души персонажей через красоту. Сюжет включает два типа ассоциаций: реальные и мифологические.

• Мифологический сюжет возникает не только благодаря прямым отсылкам к античной культуре, но и самой ситуации, в которой отчетливо проявляются очертания вечного мифа. Взятое из временного потока мгновение (девушка, выходящая из воды) становится реальностью, с которой соприкасается лирический герой. А.С. Пушкин отражает этот миг как часть личной биографии, в которой персонаж является невольным свидетелем интимного, не предполагающего стороннего взгляда момента. Красота входит в мир, и эта встреча с прекрасным оказывается неожиданной и важной для героя.

Автор именует свою героиню "полубогиней". Образ купальщицы в себе сочетает черты двух мифологических персонажей: нереид (морских нимф) и богини любви и красоты Афродиты. Название обращает внимание на миф о дочерях Нерея, однако пластика девушки воспроизводит канонический, еще с античных времен, образ Афродиты, стоящей и выжимающей воду из волос. Это соединение порождает значимые смысловые обертоны: герой приобщается к красоте как к божеству, соприкасаясь с сакральным, в результате чего в его душе зарождается новый внутренний мир и перед ним открываются горизонты нового понимания. Именно эта семантика изменчивости, глубины, стремительности и прихотливости приписана и образу нереид, которые символизируют переход души к новому состоянию.

Не случайно утренняя заря и рождение нового дня связывается с пограничным временем, который открывает новые идеи о мире. Черновые редакции стихотворения содержали указания на сакральность места действия: в первоначальное строке "сокрытый меж олив" предполагалось, что речь шла о священной роще Аполлона, именно здесь происходит соприкосновение с прекрасным. Тем не менее в окончательной редакции Пушкин изменил строки на более нейтральный вариант: "сокрытый меж дерев".

Основным способом отражения образа купальщицы-нереиды у Пушкина является работа с пластикой и детальными портретными элементами, в частности, с волосами. Поэт представляет её через жест, описывая, как девушка отжимает влагу из волос. Такой жест и обозначенная поза в стихотворении формируют иллюзию динамичной, подвижной скульптуры. Сюжет о купальщице служит моментом преображения как мира, так и человека, актуализируя его мифологическую основу.

Историческая тематика в балладе “Черная шаль”

Переходя к исторической теме, Пушкин создает произведение в жанре баллады. Впрочем о путь к балладе, основанной на историческом сюжете, не был прямолинейным. Значительное влияние на формирование жанра оказало стихотворение "Черная шаль" (1820 г.), более известное как популярный романс. Тем не менее, Пушкин создает балладу, что подтверждается ритмической структурой, которая отсылает к балладе Жуковского "Мщение". В "Черной шали" впервые звучит голос персонажа, отличающийся от авторского, и здесь уже присутствует носитель сознания. Это произведение представляет собой монолог человека, на плечах которого лежит вина за смерть другого, а также возвышает трагическую личность, ведь его преступление является наказанием за обман и предательство.

В своем произведении А.С. Пушкин применяет два значимых для жанра баллады акцента:

• преступление как сюжетный центр и
• мотив судьбы.

Однако автор не творит ореолы таинственности и мистических ужасов; всё действие перемещается в сферу межличностных отношений, где человека овладевают слабости — месть, зависть, непостоянство. Внутренний диалог героя становится попыткой объяснить состояние тоски и печали, в котором он пребывает.

Исторический сюжет "Песни о вещем Олеге"

В "Песни о вещем Олеге" (1822 г.) Пушкин обратился к древнерусской истории, что является первым его произведением, где исторический сюжет важен сам по себе, без аллюзий на современность. Поэт опирается на летописные источники, например, на "Повесть временных лет", акцентируя внимание на достоверности событий. Однако он выбирает эпизод, основанный на предании, так как для Пушкина-романтика предание является не просто историческим фактом, а образом судьбы, таинственной и роковой предопределенности. Легенда, сохранившаяся в народной памяти, имеет для него большую ценность, так как несет в себе этическую оценку правителя или исторической личности.

Значимо, что и позже Пушкин часто обращался к преданиям как источникам сюжетов своих драматических произведений, как в "Борисе Годунове" и "Моцарте и Сальери", в то время как провальные произведения основаны на семейных хрониках и анекдотах ("Капитанская дочка", "Пиковая дама"). В "Песне о вещем Олеге" поэт изображает не насыщенный подвигами быт князя-воина, а более глубоко исследует его внутренний мир, переносит конфликт в нравственную плоскость. Здесь появляются две ключевые проблемы:

• человека и судьбы;
• правителя и свободного правдивого слово.

Олег, будучи легендарным воином, побеждает врагов силой, но оказывается бессилен перед роковым предсказанием, которое сбывается в тот момент, когда князь теряет в него веру.

Лирическое начало и внутренний мир Олега

В балладе А.С. Пушкина сильно выражено лирическое начало, что обусловлено несколькими факторами.

• Во-первых, это проявления чувств героя, стремящегося дотянуться до тайны — узнать свою судьбу. Внутренний мир Олега раскрывается через жесты и движения:

Олег усмехнулся – однако чело

И взор омрачилися думой.

В молчаньи, рукой опершись на седло,

С коня он слезает угрюмый.

• Во-вторых, в произведении явно проявляется авторское присутствие. Повествование насыщено оценками автора, выражающимися через эпитеты ("вдохновенный кудесник", "вещий", "могучий" Олег) и повторы.

Лирическое начало также проявляется в том, что, следуя традиции баллады, Пушкин не сдерживается в лаконичности летописного первоисточника. Автор часто использует перифрастические выражения, преимущественно когда речь идет о смерти. Например, в момент обращения Олега к волхву:

И скоро ль, на радость соседей-врагов,

Могильной засыплюсь землею?

— в летописи этот вопрос звучит гораздо проще: "Отчего я умру?"

Жанр дружеского послания в южный период

В период южной ссылки А.С. Пушкин активно использует жанр дружеского послания. В изоляции от привычного круга общения, поэт пишет своим друзьям, как старым, так и тем, с кем он сблизился на юге. Среди адресатов — не только петербургские приятели, такие как Чаадаев и Дельвиг, но и новые знакомые, например, В. Л. Давыдов и Алексеев.

В посланиях южного периода выделяются три доминирующих мотива: осмысление прошлого

Ты прав, мой друг, — напрасно я презрел…,

эпизоды в памяти об оставленных друзьях и размышления о новых обстоятельствах жизни и чувствах. Эти письма часто имеют исповедальный характер и становятся двупортретными: здесь отчетливо видны не только черты судьбы автора, но и личность адресата, его биография и детали.

Стиль посланий адаптируется под личность адресата, что ярко иллюстрируется в стихотворении "Денису Давыдову":

Певец-гусар, ты пел биваки…

В этом стихотворении присутствуют портретные детали — "завитки усов", а в обращение "певец-гусар" включены две важнейшие характеристики Давыдова: военачальника и поэта. Пушкин акцентирует внимание на образе поэта, и обращается к Давыдову как к собрату по перу, используя его стилистику и лексикон. Фразами как "жар речей", "пламенею" и "походная пыль" поэт передает динамику и атмосферу лирики адресата.