Поэтическое наследие крестьянской среды в 1910-х: Клюев, Клычков, Ширяевец, Орешин

История и предпосылки формирования крестьянской поэзии

Литературное явление крестьянской поэзии как отдельного направления окончательно оформилось в XIX столетии. Революционно-демократический пласт течения был олицетворён работами Н. А. Некрасова, а такими значимыми фигурами, как А. Кольцов, И. Никитин и И. Суриков, был раскрыт мир и быт русского земледельца, трагические и драматические нити его судьбы. Поэтические произведения этой школы выражали как ощущение духовной и трудовой связи с природой, так и антагонизм к городским условиям, чуждым деревенской почве.

В начале XX столетия эти традиции отразились в поэзии Спиридона Дмитриевича Дрожжина (1848–1930), чья жизненная судьба отличалась особой сложностью. Выросший в семье бывшего крепостного, Дрожжин с 1860-х лет скитался, меняя множество занятий. Первый поэтический опыт публиковался в 1870-х годах, и вскоре автор прославился как «поэт-самоучка» и летописец сельской жизни. Тематика его стихотворений охватывала судьбу мастеров-деревенских выходцев, народную нужду, надежду на равенство и свободу. Поэт воспринимал Некрасова как образец служения народу, а своим произведениям придавал гражданское звучание (сб. «Поэзия труда и горя», 1901; «Песни старого пахаря», 1913).

К середине 1900-х, сохраняя художественное наследие предыдущего столетия, Дрожжин склоняется к осмыслению крестьянских тревог и стремлений в новом русле. Его лирика наполнилась мотивами тоски по вольной жизни, наиболее явственно проявившимися во времена первой русской революции. В 1903–1905 годах складывается Суриковский литературно-музыкальный кружок, объединяющий поэтов, публикующих сборники и альманахи. Важную роль в деле кружка играют такие авторы, как С. Дрожжин, М. Леонов, Ф. Шкулев, Е. Нечаев, а за годы революционных потрясений суриковцы выстраивают связи с представителями пролетарской поэзии.

Восхождение новой крестьянской поэтической волны

В 1910-х годах в сфере литературы появляется свежий круг авторов, пришедших из крестьянской среды. Первыми публикуются сборники стихов С. Клычкова, затем выходят поэтические книги Н. Клюева, а также новые работы А. Ширяевца и П. Орешина. В 1916 году появляется знаковый сборник С. Есенина «Радуница». Критики видели в этих литераторах выразителей новых настроений и самосознания деревни в поэзии.

На формирование этих авторов воздействовали разнородные элементы литературных трактовок национального и деревенского бытия. В отношении к культурным истокам они балансировали между почитанием традиции и критическим осмыслением прошлого, что находило отражение в условиях социальной борьбы предреволюционных лет. В годы мировой войны появляются идеи «народности» и национальной самобытности, продвигаемые официальными изданиями. Эти тенденции были заметны не только в поэзии Бальмонта, Сологуба и акмеистской школы, но и в интересе к славянским и русским мифам, сектантской поэзии, актуализируемом Мережковским, Ремизовым, Городецким.

Н. Клюев: религиозные и мифологические координаты поэтики

В такой общественно-культурной обстановке дебюты Николая Алексеевича Клюева (1884–1937) тепло встречаются прогрессивной критикой, отметившей в них религиозное и национальное чувство. Мировоззрение поэтов этого направления сочетало элементы патриархального уклада, непосредственность, мистику. Впрочем, у Клюева присутствовала подчеркнутая «народность», согласованная с ожиданиями окружающей литераторской среды.

В публикации «Сосен перезвон» (1912) Клюев идеализирует деревню, представляя русское село идеальным местом для духовных устремлений. Ранние стихотворения с мотивами социальной борьбы вскоре уступают место образам старообрядческой религиозности, а также изображениям вымышленного, гармоничного и богатого быта. Тема наступления «железной» урбанистической цивилизации противопоставляется патриархальному «раю». Вторая знаковая книга — «Братские песни» (1912) — опирается на мотивы духовной общности, черпая вдохновение в религиозных песнопениях. Клюев редко обращался к современным реалиям деревни: его художественный мир строится на бытописании, фольклоре, обрядовых сюжетах, существующих вне реального течения времени. Однако именно благодаря тонкому изображению природы — особенно в цикле «Лесные были» (в составе «Мирских дум» 1916 г.) — Клюев остался в истории литературы. Он развивал фольклорные традиции, однако намеренная стилизация иногда казалась избыточной.

С. Клычков: славянская мифология и песенное начало

Первые публицистические выступления Сергея Антоновича Клычкова (1889–1941) приходятся на начало 1910-х. «Песни» (1911), затем «Потаенный сад» (1913) объединяют темы природы и сельских пейзажей. Клычков — наследник поэтики Блока, Городецкого, но в его стихах народное творческое наследие предстает в стилистике символизма и акмеизма.

В поэтическом мире Клычкова мифологические образы переплетаются с декоративной условностью и эстетизацией сельской жизни. Мир его произведений редко связан с социальной действительностью — ещё Блок подчеркивал недостаток жизненности в его поэзии. Основное место занимает интерпретация мифов (например, о богине Ладе), где акцентируется загадочная сущность образов и их эстетика.

Внутренняя музыкальность и эмоциональное сродство с фольклорной песней определяют настроение текстов Клычкова. В. Львов-Рогачевский отмечал богатство и тонкость образов, а С. Есенин в сборнике «Ключи Марии» (1918) считал его по-настоящему народным поэтом.

А. Ширяевец и П. Орешин: современность и национальная основа

Произведения А. Ширяевца (Александр Васильевич Абрамов; 1887–1924) наполнены радостью жизни и современными мотивами. По эмоциональной открытости он близок С. Есенину. Поэт соединяет темы старинной деревни, мотивы народного певческого творчества, включив в свои произведения современные интонации. Фольклорные элементы у Ширяевца приобретают новую значимость и демократизм, что придаёт поэзии актуальность и отличительные черты в сравнении с Клюевым и Клычковым. Преемственность с традициями Кольцова становится особенно ощутимой.

Вдохновившись поэтическими моделями А. Кольцова и Н. Никитина, о быте родной деревни сочиняет и Петр Васильевич Орешин (1887–1943), дебютировавший книгой «Зарева» (1918). Ему свойственно совмещать мифологию с реальной современностью деревенской жизни. Влияние Некрасова и, в особенности, образность и пейзажные мотивы С. Есенина, отмечавшего «теплоту» поэтики Орешина, формируют его творческий метод.

Ключевыми достоинствами новокрестьянской поэзии 1910-х годов являются глубокое проникновение в бытовые реалии, бережное отношение к устной традиции и ощущение близости к родным ландшафтам. Но сами представления авторов о развитии крестьянской жизни часто были обращены к прошлому: поэты не всегда различали прогрессивные перемены и возвращение к традициям, акцентируя в своем искусстве вечные, но уходящие аспекты народной культуры.